首页[T6娱乐平台]首页 杏彩测速？本月初，抖音推出全国首部AIGC生成式连续性叙事科幻短剧集《三星堆：未来启示录》，仅相隔四天，快手首部AIGC原创奇幻微短剧《山海奇镜之劈波斩浪》便举办了线日正式在快手星芒短剧上线。

　　总台打前锋、短视频头部平台同场竞争，在急速膨胀的短剧市场，AI将会为短剧带来怎么样的创新？AI短剧能否真正满足观众个性化的需求？AI的加入，短剧行业又将迎来那些变革？

　　今年2月，OpenAI推出文生视频大模型Sora，一度引发“AI颠覆传统影视业”的讨论。

　　如今国内AIGC的强势崛起，逐渐热闹的AI短剧赛道又将这一话题重新点燃。

　　抖音在7月初上线的AIGC科幻短剧集《三星堆：未来启示录》，该剧集将故事背景设定在近未来，讲述了地球古文明遗迹发生异变后，三股不同的力量汇聚，共同进入由AI技术构建的数字古蜀国，展开了一场跨时代探索。

　　据了解，该项目早在2022年就已立项，由于科幻电影制作周期之长、投入资金较大，项目进度缓慢，如今借助AIGC的力量，仅用时5个月实现了剧集的上线。

　　该剧集是由抖音旗下生成式人工智能创作平台即梦AI作为首席技术支持主要负责其中的图生视频。

　　此外，该剧的制作流程也是全流程AI化的创新科幻项目，博纳影业AIGMS制作中心打造了一个高效的AI自制影剧集的工作流程。

　　快手推出国内首部AI原创奇幻短剧《山海奇镜之劈波斩浪》，该剧集同样由快手自家生产大模型可灵支持,剧集讲述在上古神话世界，一名勇敢的少年向传说中的神兽发起挑战，拯救世界的热血故事。

　　央视频曾推出国内首部AI全流程微短剧《中国神话》，使用采用文生图、文生视频、文生音乐、文生配音的方式制作微短剧。

　　不难发现，如今市场上已经出现AI 短剧的题材纷纷指向玄幻与科幻赛道。其实玄幻和科幻，一直是传统影视的两大痛点。

　　由于CG 特效成本高、周期长，但AI 可以缩短大量制作周期和成本，达到原有效果的 70% 到 80%，降本增效，何乐不为？

　　正是由于该类型的剧集渲染和后期制作的难度较大、时间与资金成本相对更高，而短剧以其精炼的内容、紧凑的情节和快速的制作流程著称，这些特点使得那些通常需要复杂制作和长时间投入的神话和科幻题材，在以往的短剧领域难以实现。

　　如今AI的高效性能与短剧追求的快速制作理念不谋而合，那在短剧的创作中，目前的AI技术都参与到哪些环节呢？与传统短剧的创作相比带来哪些变化？

　　通常情况下，短剧制作包括剧本创作、团队筹备、角色选择、实际拍摄和后期制作多个环节。当下AI短剧的制作过程与传统短剧有一些相似，但在一些关键环节上有所不同。

　　AI在其中的参与主要集中在中期的创作阶段，即实拍阶段由AI完成，不需要真人演员或绿幕，镜头完全由生成式大模型通过文生图、图生视频的工作流程完成。

　　同时，在剧集的后期剪辑过程中，AI技术来辅助剪辑和后期制作，但主要还是依赖于人工完成。

　　在如今短剧监督政策日趋严格的情况下，谁又能利用AI开辟一条新题材路径进行内容创新？在效率倍速的同时，生成式人工智能的效果能否满足大众的审美嘛？

　　对于一些制作成本比较高、完成周期较长的的类型片子，AI能够帮助短剧缩短生产周期，在此其中充当得力助手的角色，好比化学实验中的“催化剂”，但在目前剧集内容的把握上还得需要有经验的编剧亲自“操刀”。

　　但这无疑给短剧赛道注入了更多的可能性，让以往一些不敢轻易尝试的题材，通过短剧的形式呈现在观众的眼前。

　　本来需要数几年才能完成的片子，有了AIGC的加持，从制作到上线数月完成不在话下，解决了成片耗费的时间和资金问题固然不错，但从两部AI短剧目前的播出数据来看，并未达到预期效果。

　　《三星堆：未来启示录》共13集目前已更新结束，总播放量达到四千多万；《山海奇镜之劈波斩浪》虽总播放量达五千多万，但同比快手星芒其他短剧来说，很难称之为“爆款”，或许本次抖快的“AI短剧”最初设置为免费观看也只是为了“秀肌肉”。

　　目前，AI带给短剧最大的价值就是效率的快速提高，炫技的特效也着实让观众足够震撼，但在人物表演、动作交互以及场景一致性等方面存在的技术短板也是硬伤。

　　无论是《山海奇镜之劈波斩浪》，还是《三星堆：未来启示录》，剧中用到的单个镜头基本都在5秒之内。

　　碎片感极强导致观众容易出戏，远观特效场景华丽大气，近观人物的细微表情着实有些尴尬。

　　有位网友辣评某AI短剧里的男主长得“江河湖海”，原因就是人物面貌聚集各大男明星的特点，由于目前AI存在着人物角色一致性的控制不稳定的问题，下一秒不知道男主又换上了哪家哥哥的面孔。

　　目前几乎所有AI视频技术在处理人物与自然环境的和谐互动方面都 存在一些局限。

　　机器往往难以完全理解人与环境之间的逻辑联系，这就导致AI在实际应用中可能会产生不自然或违反物理定律的现象。

　　因此，在内容制作的多个环节中，人工干预是必不可少的，想要完全去人工化进入AI制作影片还需要一段路要走。

　　这个夏天，AI不仅卷进了短剧赛道，电影行业也正在进行着初步探索。本月10日新上映电影《传说》宣传最大卖点就是电影大量使用了AI数字人技术，通过AI深度伪造等技术，打造出27岁的AI成龙出演接近70%的影片剧情。

　　通过数据来看，“电子成龙”并未能有效的引起大众情怀，“神话”终究没达到“神化”续写。

　　其实在之前的影片就出现过减龄、换脸等技术，只不过是基于CG视觉特效的方式实现。

　　CG特效需要人工对拍摄对象进行逐帧追踪拍摄对象的面部，视觉特效师利用合成技术对面部进行扣像或者换脸。

　　在电影《流浪地球2》、《飞驰人生2》中就使用该技术进行影片的创作，相比较之下，如今的AIGC的确效率加倍，但在电影中看到表情呆滞的电子成龙，不免影迷们发出“有谁会花钱去看一个数字人出演的电影呢？”的吐槽。

　　观众对故事的渴望是永恒的，而AI技术在内容创作上提供了前所未有的可能性。通过深度学习和大数据分析，AI能够捕捉到观众的兴趣点和情感需求，从而创作出更贴近人心的故事。

　　然而，仅仅依靠算法生成的内容是不够的。AI需要与人类创作者紧密合作，将技术的优势与人类的创意和情感深度结合起来，才能创作出真正打动人心的作品。

　　AI可以提供创意的火花，但故事的深度和情感的细腻则需要人类的智慧和经验。

　　无论是逼真的虚拟角色，还是精心设计的场景，AI都能够以极高的精度和效率完成。然而，技术的高度发展并不意味着可以忽视艺术的质感。

　　AI短剧需要在视觉和听觉上达到电影级别的标准，同时在叙事节奏、情感表达等方面也要有深度和层次。这不仅需要技术的支撑，更需要创作者对艺术的理解和追求。

　　短剧的爽点与反转是令人上头的最大特点，这些爽点需要创作者的经验进行设计。

　　AI短剧目前设计的领域能发挥擅长的特效技能，但仅靠酷炫特效和画质较高的场景，叙事节奏稍显平缓，也导致剧集后劲不足，目前的AI短剧后续剧集播放量与点赞量也有明显下降，也同样影响其商业价值。

　　目前短剧主流的变现方式包括付费解锁、品牌植入等，付费解锁就需要在对该短剧最“上头”时设置付费环节，这就要求剧情故事需要与观众存在一定的互动性，互动性并不是简单的选择和分支，而是需要深入到故事的每一个细节，让观众的选择真正影响到故事的发展。

　　这需要AI技术在剧情设计和逻辑推理上有足够的深度和灵活性。而目前叙事节奏趋于平缓、情感表达较为含蓄的AI短剧很难做到。

　　像品牌的植入环节，需要足够了解该品牌的属性，将其自然加入剧情当中，目前的AI技术也很难达到。

　　就目前AI短剧的播放量来看，C端用户对此是抱有一定期待，但一旦进行付费观看，不知道用户的意愿如何。‍

　　B端上，目前的短剧基本由大厂自费制作，能否形成一定的商业模式也取决于观众的接受度和市场的反馈。观众对新事物的好奇心和探索精神是推动艺术发展的重要力量。

　　AI短剧能走多远，取决于它在内容创作和质量控制上的不断努力和创新。只有将技术的优势与艺术的追求结合起来，才能真正实现AI短剧的长远发展。